Автор: Qahwa World |
Дата: 12 июня 2026 года
Лейла Бинбрек: мосты культуры через искусство – эксклюзивное интервью с директором Национального павильона ОАЭ на Венецианской биеннале
Ключевые тезисы:
- Лейла Бинбрек жила в пяти странах: ОАЭ, Канаде, Саудовской Аравии, Египте и Англии – это сформировало её многослойную, постоянно развивающуюся культурную идентичность.
- Как директор Национального павильона ОАЭ, она переводит неоткрытое эмиратское наследие на универсальный язык через строгие исследования и подлинный диалог.
- ОАЭ получили «Золотого льва» на Венецианской биеннале в 2021 году – международное признание многолетних культурных инвестиций.
- Её прошлое художника-живописца и скульптора влияет на её административные и кураторские решения, превращая управление в «культурную композицию».
- Около 300 стажёров были отправлены в Венецию по программе павильона; они возвращаются с большей уверенностью и пониманием себя как активных участников мирового культурного диалога.
- Бинбрек верит, что искусство – самый мощный инструмент для интеграции сообществ, способствующий сопереживанию и обмену за пределами языка и географии.
Не каждый, кто управляет искусством, сам был художником. И не каждый художник способен перевести свою внутреннюю страсть в институциональное видение, которое длится десятилетиями. Лейла Бинбрек объединяет оба мира: глаз художника, учившегося живописи и скульптуре в Канаде, и стратегический ум, который ведёт Национальный павильон ОАЭ на самом престижном художественном форуме мира.
Пять стран сформировали её: ОАЭ, Канада, Саудовская Аравия, Египет и Англия – каждая оставила свой след в её душе. Она пришла к пониманию, что идентичность не фиксирована, а многослойна и постоянно развивается. Это движение между географиями не рассеяло её, а дало редкий дар: способность переводить – не просто между языками, но между мировоззрениями.
В 2021 году, в определяющий момент, Лейла вместе со своей командой услышала новость о том, что ОАЭ получили «Золотого льва» на Венецианской биеннале. Это была не просто награда. Это было международное признание многолетних тихих инвестиций в художников, исследователей и культурную инфраструктуру. Доказательство того, что точное, критически осмысленное повествование, исходящее из ОАЭ, может находиться в центре мирового культурного разговора.
Но Лейла не остановилась на победе. Она запустила программу стажировок, отправив почти 300 молодых мужчин и женщин в Венецию послами своей культуры. Они возвращаются с новой уверенностью, более широкими горизонтами и осознанием того, что они не наблюдатели на мировой культурной сцене – а активные участники.
В этом глубоком интервью Лейла Бинбрек раскрывает свою философию построения мостов между неоткрытым эмиратским наследием и глобальной аудиторией. Она говорит о переходе от живописи и скульптуры к руководству национальным павильоном и о своей твёрдой вере в то, что искусство – самый мощный инструмент для объединения разных сообществ. Мы приглашаем вас узнать историю павильона ОАЭ на Венецианской биеннале глазами женщины, которая стоит за ним – путешествие многослойной идентичности, исторического достижения и видения, устремлённого в будущее.
Тема 1: Культурная идентичность и глобальные мосты
Живя во многих странах, я поняла, что идентичность – это не нечто фиксированное, а нечто многослойное и постоянно развивающееся. Каждое место сформировало то, как я слушаю, наблюдаю и понимаю способы, которыми я и люди вокруг меня создают смысл и принадлежность. Перемещение между географией и культурами дало мне понимание открытости и идеи о том, что множественные идентичности могут сосуществовать без противоречия. Этот опыт позволил мне развить глубокое понимание культуры, ценности преемственности, традиции и ощущения, что культура живая, органичная и постоянно движется.
В совокупности мой опыт сделал меня глубоко внимательной к переводу – не просто между языками, но между мировоззрениями. Он сформировал мою веру в то, что культурная работа в конечном счёте заключается в построении мостов между контекстами при сохранении сложности и нюансов.
Участие в Венецианской биеннале даёт возможность участвовать и приглашать к диалогу, который выходит за пределы географии. Когда выставка глубоко честна в своём взаимодействии с местом, именно тогда возникает резонанс: не через упрощение, а через приглашение и диалог.
ОАЭ подписали долгосрочное соглашение с La Biennale в 2013 году. Это дало нам возможность выстраивать наши нарративы со временем, и каждый год участия даёт нам возможность выйти за пределы знакомых или стереотипных нарративов и вместо этого вместе с каждой кураторской командой создавать пространство для более сложной, нюансированной истории, которая подчёркивает интеллектуальную глубину эмиратского культурного производства.
Наша роль – обрамлять разговоры и наши истории вдумчиво, чтобы их специфичность становилась источником универсальности. Мы делаем это через тщательные исследования, тесное сотрудничество с художниками и кураторами и через укоренение каждой выставки в вопросах, которые одновременно локально укоренены и глобально резонансны.
Это был необыкновенный момент – отмеченный празднованием и глубоким чувством ответственности.
Осознание того, что ОАЭ получили «Золотого льва», было глубоко трогательным, потому что это представляло собой международное признание не только одной выставки, но и многолетних устойчивых инвестиций в художников, кураторов, исследования и культурную инфраструктуру.
Что сделало тот момент особенно значимым, так это то, что он символизировал: нюансированное, критически вовлечённое повествование, исходящее из ОАЭ, может находиться в центре глобального культурного разговора.
Это достижение также изменило наше представление о возможном. Оно подтвердило, что роль павильона – не просто участвовать, а вести – заказывать научные исследования, поддерживать экспериментальные художественные практики и воспитывать будущие поколения через такие инициативы, как Венецианская стажировка, чьи выпускники сегодня вносят вклад в культурный сектор ОАЭ.
Награда подняла планку для всех нас. Она укрепила нашу приверженность строительству павильона, который определяется не отдельными вехами, а долгосрочным воздействием: созданием lasting intellectual and cultural legacy, которое продолжает формировать понимание ОАЭ в мире.
Тема 2: Художник за директором
Художник постоянно балансирует между интуицией и экспериментом с дисциплиной, концепцией с исполнением, видением с материальными ограничениями. Те же самые принципы могут применяться ко всем сферам жизни и в данном конкретном случае – к руководству национальным павильоном.
Моё прошлое художника научило меня понимать, как идеи обретают форму, ценность эксперимента и как смысл конструируется через контекст, пропорцию, ритм и отношения между элементами.
Это позволяет мне подходить к управлению не как к чисто операционной работе, а как к форме культурной композиции. Построение выставки, развитие партнёрств, наставничество над новыми талантами и формирование долгосрочного институционального видения – всё это требует той же чувствительности к структуре, связности и намерению, которую требует художественная практика.
Глаз художника также воспитывает терпение к экспериментам. Некоторые из самых значимых культурных результатов возникают из повторяющихся и исследовательских процессов. Моя роль часто заключается в создании условий, в которых этот эксперимент может процветать, при этом обеспечивая его поддержку строгими рамками и сроками.
Если бы я сегодня создала работу, отражающую современную художественную сцену ОАЭ, она была бы глубоко озабочена трансформацией – напряжением между постоянством и изменчивостью.
Современная художественная сцена ОАЭ определяется замечательной интеллектуальной открытостью. Она формируется разговорами между поколениями, географией и дисциплинами. Есть энергия становления – уверенность в эксперименте в сочетании с постоянным переговором с историей, языком и принадлежностью. Есть ощущение и беспокойства, и тихой уверенности: ощущение культуры, которая постоянно определяет себя, оставаясь глубоко укоренённой в месте.
Тема 3: Вовлечение сообщества и наставничество
Самое замечательное – это сдвиг в уверенности. Многие приезжают с любопытством и потенциалом, но Венеция часто даёт им нечто преобразующее: осознание того, что они принадлежат к глобальным культурным разговорам – не как наблюдатели, а как участники. Опыт подвергает их международному художественному дискурсу на высшем уровне, позиционируя их как представителей ОАЭ. Эта комбинация ответственности и открытости часто катализирует необычайный рост.
Наша цель – чтобы они возвращались с расширенными горизонтами, более острыми критическими перспективами и более глубоким пониманием важности культуры в культурной дипломатии. Цель никогда не заключалась в простом предоставлении открытости; это воспитание поколения, способного строить и поддерживать культурную инфраструктуру будущего. Видеть, как это долгосрочное воздействие разворачивается перед моими глазами, – одна из самых rewarding сторон моей работы.
Что особенно значимо, так это видеть, как многие выпускники пошли формировать культурную экосистему ОАЭ – в музеях, фондах, галереях, академических и творческих институциях. Это величайший успех программы.
Искусство создаёт формы связи, которые часто выходят за пределы ограничений языка, географии и различий.
Что делает его уникально мощным, так это его способность создавать общее пространство – пространства, где люди могут сталкиваться с перспективами, отличными от их собственных, и взаимодействовать со сложностью через любопытство, а не через защиту.
На протяжении моей работы я видела, как искусство открывает пути для диалога, которые другие формы взаимодействия часто не могут. Оно позволяет людям входить в трудные или незнакомые разговоры через эмоции, воображение и рефлексию. Оно даёт возможности людям распознавать и различие, и общность – видеть, как различный жизненный опыт может сосуществовать, обогащать друг друга и генерировать более богатое понимание мира.
В своей основе сообщество строится на сопереживании и обмене. Искусство культивирует и то, и другое.
Это интервью открывает окно в целостную культурную философию. За каждым национальным павильоном на Венецианской биеннале стоят видение, команда и история. Лейла Бинбрек представляет модель культурного лидерства, которая не отделяет искусство от культурной политики, ни обучение от воспитания следующего поколения, ни локальное от глобального.
Узнайте больше о Национальном павильоне ОАЭ на Венецианской биеннале, о программах и инициативах, которые возглавляют Лейла и её команда, следя за официальными каналами павильона и сайтом Венецианской биеннале. Этот разговор – только начало более глубокого понимания того, как ОАЭ строят культурный мост к миру.
Интервью провёл Qahwa World – с Лейлой Бинбрек, директором Национального павильона ОАЭ на Венецианской биеннале.
Все права защищены. Перепечатка возможна с указанием источника.
Дата публикации: 12 июня 2026 года
